Альбом дня #04: Terry Riley — In C
24 июня 2008 Альбом дня
Сегодня исполняется 73 года композитору-минималисту Терри Райли, ставшим классиком при жизни. Я выкладываю для знакомства самую известную работу 1964-го года «IN C».
Terry Riley — Leader and Saxophone with Members of the Center of the Creative and Performing Arts in the State University of New York at Buffalo
Скачать , 96 МБ
Андрей Горохов:
Музыка, состоящая из одних повторений: маниакальной изменчивости была противопоставлена маниакальная же статика. В «In C» Терри Райли все ноты имеют одинаковую длительность — одну восьмую, это значит, что музыка довольно проворно, но монотонно пульсирует. Каждый исполнитель должен самостоятельно двигаться по списку из 53 несложных ритмических пассажей, так называемых модулей. Каждый из них обыгрывает одну и ту же ноту «до». Исполнитель, повторяя каждый пассаж сколько угодно раз, постепенно продвигается к концу списка. Получается огромный холм дергающегося звука, который меняется незаметным для глаза образом.
«In C» существует во многих исполнениях. Два года назад вдоволь насчитался до 53 на концерте Алексея Айги и 4’33, наблюдая вживую весь холм. Было потрясно.
Мы были на концерте Райли в ММДМ, ходили с Данилой и Петей уже два с половиной года назад. Как и ожидали, за фортепиано оказался необычно одетый пожилой человек, который скромно улыбнулся и сыграл фортепианные импровизации. Минимализм, эмбиент, простота, мудрость. Что-то бормотал еще, кажется, спел простой-простой детский стишок-считалочку.
«Для меня высшая ступень в музыке это, когда ты чувствуешь, что оказываешься в месте, где нет желаний, нет стремлений, нет тяги делать что-то иное, кроме как просто оставаться на этой высшей ступени. Когда погружаешься в медитацию, оказываешься в месте истинного спокойствия, и это лучшее место, в котором ты когда-либо был, при этом там нет ничего. Для меня это и есть музыка. Это духовное искусство».
У моего друга Данилы сегодня также день рождения. И это пост про одного из любимых его музыкантов. Про Райли он знает все.
В общем, обращаю ваше внимание. По теме смотрите также:
—
— В подкасте звучат несколько фрагментов музыки Райли, дающие понимание о его творчестве, а также история появления «In C»
—
—
—
— и по теме
Tags: Terry Riley, Горохов
www.ubu.com
Запомните этот адрес! Собрание визуальной и звуковой поэзии (простите мне мой английский). Все формы авангарда всех направлений. Бесплатно. На волонтерских началах. Малолитражки и малотиражки. Книги. . . , в котором есть или . А вот еще раздел: — и там — про крутой нашумевший господина Otis Fodder! Каждый день в течение года — в 2003 году — на суд слушателей выставлялся один трек от какой-нибудь школьной группы, чудаковатого фрика, серьезной группы или просто забавная домашняя запись. Господин Otis Fodder потом рулил моим любимым интернет-лэйблом (с записями тех же странных чудаковатых персонажей) . Но пост размещается в разделе «Видео» — и я пишу про фильмы:
«The Beat Generation» («Поколение битников») — фильм снят в 1959-ом году по сценарию и рассказан (голос за кадром) Джеком Керуаком. В фильме принимают участие такие значимые фигуры поколения битников как Allen Ginsberg, Gregory Corso и Robert Frank. Фильм рассказывает историю о парне, который шляется и колобродит со своими приятелями, а в это время его подруга плачет и ждет возвращения. Возможно, Керуак потом жалел о том, что показал все как есть — хорошие и плохие стороны своей жизни. Возможно, он просто хотел быть честным. Атмосфера фильма напоминает наши перестроечные «квартирники». Приятно слушать оригинальный керуаковский текст. Очень странно наблюдать.
Yoko Ono & John Lennon Short Films — короткометражки Джона и Йоко Леннон: «Erection» («Сборка», «Постройка» — игра слов с возможным переводом «эрекция») и «Fly» («Муха»). В первом 18-минутном фильме под скрежеты и визги показывают строительство International Hotel в Лондоне, продолжавшееся 18 месяцев. Во втором фильме под шумные визги авангардной тетки Йоко мухи ползают по лобку, губам и соскам женского тела — и видимо, о чем-то думают. Вот такие открытия! Интернет — это наше все!
Tags: Lennon, Terry Riley
John Cale — вне и внутри синдиката снов (5)
26 Фев 2006 Личность
Пластинки Джона Кейла
1967 The Velvet Underground & Nico, 1967 White Light/White Heat
Как написано, на портале — именно Кейл привнёс самые экспериментальные куски в музыку первых двух альбомов the Velvet Underground: «…особенно партии droning viola в „Venus in Furs“, „Heroin“ и „Black Angel's Death Song“; дробные соло на пианино в „I'm Waiting for the Man“ и „All Tomorrow's Parties“; его полное черного юмора чтение в „The Gift“; и белый шум органа на „Sister Ray“». Тому кто слышал вельветс, особо объяснять в чем отличие первых двух дисков не надо.
John Cale — Big White Cloud |
1970 «Vintage Violence». Первый сольник Кейла. Я слышал его очень мало. Там чуть страшноватая обложка. Внутри написана какая-то история, связанная с Энди Уорхолом. На диске замечательная, светлая песня — одна из самых лучших у Кейла «Big White Cloud».
John Cale and Terry Riley — The Hall of Mirrors |
1971 Church of Anthrax. Этот редко встречающийся в России диск, записан совместно с Терри Райли. Терри Райли — официальный сайт . И хотя приписан он к официальной дискографии Кейла — Райли там больше. Ни к року, ни к чему такому, этот диск отношения не имеет. До начала карьеры рокера Кейл, выходец из шахтерской семьи, приехавший учится музыке в Штаты из Уэльса (и навсегда сохранивший свой Уэльс в себе), получил высшее музыкальное образование, а затем играл в возможно самом радикально-авангардном коллективе своего времени в «Dream Syndicate» La Monte Young'a. (Терри Райли о Ла Монте Янге: «Well, he was certainly a big influence on me when I met him, he was the freakiest guy I have ever met in my life»). Ла Монте Янг — наверное, самый радикальный «композитор» 20-го века. По виду веселый дядька, старый рокер. Фигура для российской ментальности труднопостижимая. Официальный сайт Ла Монте Янга и MELA Foundation — . Отмечу, что годы спустя после выхода этой («Church of Anthrax») экспериментальной, заполненной фортепианными дуэтами, электроскрипкой и синтезатором пластинки, Райли на вопрос интервьюера, как ему сейчас совместная с Кейлом работа, скромно заметил, что кажется Кейл «переделал» (в смысле перепродюсировал) пластинку.
Помню красивую, наполненую многократным эхо «The Hall of Mirrors in the Palace at Versailles». Пластинка расслабится не даёт, не такие люди, в общем. Не чил-аут, короче.
Еще: 01 | 02 | 03 | 04 | 05 | 06 | 07 | 08 | 09
10 | 11 | 12 | 13 | 14 | 15 | 16 | 17 | 18
Tags: Terry Riley, Velvet Underground