John Cale — вне и внутри синдиката снов (12)
Пластинки Джона Кейла в его собственных высказываниях (продолжение 4)
1982 MUSIC FOR. A. NEW SOCIETY
— Весь альбом «Music For A New Society» задумывался как сольник — так решил Майкл Зилка из Ze Records. Группы не планировалось. Но выяснилось, что все инженеры в студии — музыканты, я вовлек их в процесс и постарался записать пластинку в стиле Нико. Главное правило гласило: пока пленка не крутится, ничто не идет в расчет, так что перед тем, как нажать на запись, продумай все, что будешь делать, а потом начинай. Второго шанса не будет. Дается только одна попытка.
«Sanities» — одна из самых длинных вещей. Расползающаяся композиция, в которой мало что происходит. Пустое место мы заполнили реверберацией. Но в движение песню приводит именно сюжет.
Mojo, 1997
* * *
1985 ARTIFICIAL INTELLIGENCE
— Последним поп-альбомом был «ARTIFICIAL INTELLIGENCE», и он несколько выпадает из общего ряда. Не знаю, что случилось. Может быть, виновато мое общее душевное состояние в то время. Я его записывал сразу после нашей последней пластинки с Нико, использовал тех же самых музыкантов. По-моему, в тот момент я стал уставать от пьянства. Точно помню, что под конец я был совершенно опустошен. А потом родилась моя дочь, и приоритеты совершенно поменялись.
Alternative Press Magazine, 1995, Дейв Томпсон
* * *
1984 CARRIBEAN SUNSET
— Здесь мы использовали такие штуки, которые называются «бу-бам», их можно взять напрокат. Их настраивают и обрезают до определенной длины. Они похожи на отлично настроенные таблы или конги. Дэвид Лихтенштейн, ударник, задал на них ритм, но песне все равно чего-то не хватало. Я тогда общался с Брайаном Ино и пригласил его зайти поиграть. Мы заставляли его работать очень эффективным способом: я оставлял четыре пустых дорожки, приносил шампанское и черную икру и возвращался, скажем, в двенадцать ночи. Он добавил реверберацию к этой композиции и поработал над другими песнями. Я попросту передал ему студию в полное распоряжение.
Mojo, 1997
* * *
1989 WORDS FOR THE DYING
— …Эта работа была написана для хора и оркестра — ее совсем не просто поставить на сцене. Я приехал в Москву и записался с оркестром ГОСТЕЛЕРАДИО благодаря усилиям компании Брайана Ино… У меня сохранились хорошие воспоминания о тех временах. /…/
Вопрос: Почему вы выбрали стихи Дилана Томаса?
John Cale: Это была часть более глобального замысла. В действительности я стремился вернуться к моим музыкальным истокам: я начинал композитором в Уэльсе. К тому времени я уже очень долго жил в Америке, работал в самых разных музыкальных стилях и я захотел вернуться к корням и попытаться понять, что изначально заставило меня полюбить музыку и работу композитора. А когда вы живете в Уэльсе, поэзия Дилана Томаса, его вклад в литературу составляет значительную часть культурного фона и вашего детства. Я начал думать об опере о Дилане Томасе. Было интересно не просто написать рассказ о его жизни — у нас возникало много забавных идей: например, написать оперу с точки зрения его зонтика. Все время идет дождь, вы ходите от паба к пабу, встречаете разных людей… Но в эту смесь было необходимо ввести его стихи, и я начал просматривать его сборники, пытаясь положить на музыку каждое стихотворение, а это было так трудно, потому что эти стихи очень самодостаточны и сильны сами по себе, и было очень непросто добавить к ним какие-то звуки. Я подумал: «Я должен решить эту задачу — давайте посмотрим, может быть, можно просто открыть книгу, пройти через все стихи и стараться, стараться, стараться изо всех сил подбирать для каждого стихотворения разные музыкальные настроения». Это была долгая неделя, очень тяжелая работа — я сидел в маленькой студии в квартире моего знакомого, и, в конце концов, у нас получилось, может быть, шесть стихотворений — полностью завершенных, и пять из них мы включили в «THE FALKLAND SUITE» (одна из двух частей альбома).
Вопрос: Как случилось, что альбом был записан в Москве? Расскажите о ваших впечатлениях о России и работе с российскими музыкантами.
John Cale: Нам очень повезло, что нам удалось использовать московский оркестр — это случилось исключительно благодаря работе, которую Антея Норман-Тейлор вела до этого с московскими артистами. У нее были какие-то связи с ГОСТЕЛЕРАДИО, что было очень важно для нашего проекта — без этого контакта у нас ничего бы не получилось. Когда мы приехали в Москву, я понятия не имел, где мы будем работать, здание немного напомнило мне здания «BBC» в Лондоне и Уэльсе, но потом я вдруг осознал, что Россия — огромная страна с десятью часовыми поясами.
В оркестре были уникальные музыканты. Например, там был пианист, который играл для меня на рояле Эрла Гарнера. А Эрл Гарнер — один из самых трудных для исполнения джазовых пианистов: у него были огромные руки, и он мог брать аккорды, которые обычному пианисту взять невозможно. А этот человек просто сидел и играл пьесы Эрла Гарнера; это произвело на меня очень сильное впечатление. Потом в соседнем здании мы нашли контрабасиста — настоящего виртуоза: нам удалось пригласить его на запись и документальный фильм. Еще мне запомнился вечер, когда мы пришли в главный зал, а там было полно музыкантов, звук был такой, как будто все они настраивали свои инструменты — в действительности же это были 20 разных коллективов из разных частей Советского Союза, и все они репетировали свои программы, готовясь к записи фольклора из разных регионов огромной страны. Мы увидели эти странные инструменты, услышали все эти группы. Там была одна группа — слышалось пение, но было совершенно непонятно, где были певцы, откуда это пение исходило. Оказалось, что это были музыканты из Средней Азии, которые применяли технику head-tone — они пели с закрытыми ртами, и было непонятно, что эти люди поют. Мне многое запомнилось из тех времен, все было очень интересно.
Апрель 1999, Сергей ЧЕРНОВ (FUZZ)
* * *
1996 WALKING ON LOCUSTS
«LOCUSTS» отражает мою сегодняшнюю(1995) позицию, он не имеет ничего общего с прошлым. Я отнюдь не считаю его подведением итогов.
Alternative Press Magazine, 1995, Дейв Томпсон
Вопрос: Как вам понравилось работать с Дэвидом Бирном над «Crazy Egypt»(трек с пластинки)?
John Cale: Мы друг друга давно знаем, наши дочки вместе играют. Но работать с ним раньше не доводилось. В студии он очень спокоен. Он улучшил рабочее настроение в студии. Произвел на меня большое впечатление. Он говорил мало, но если говорил, то по существу.
Rolling Stone, 17 октября 1996, Эл Уизел
* * *
2005 BLACK ACETATE
— Во время записи этого диска, я слушал много хип-хопа, — признался Джон Кейл в одном из интервью. — Особенно мне понравился новый альбом Снуп Догга: он ритмичный, простой и как бы «пустой» по звуку. Меня поразило, что эти ребята могут обходиться без бас-гитары. В рок-н-ролле считается, что так нельзя, но я в это не верю. Поэтому мои композиции «WOMAN» и «HUSH» тоже исполнены без баса.
Еще: 01 | 02 | 03 | 04 | 05 | 06 | 07 | 08 | 09
10 | 11 | 12 | 13 | 14 | 15 | 16 | 17 | 18
6 марта 2006 | Личность | комментировать »
