После концерта в гримерке рассказывал Гонсалесам и Ко об отсутствии самоиронии у наших соотечественников на примере http://www.youtube.com/watch?v=AqzBjmyfh4k

(картинки не мои)

Два сладкоголосых маленьких принца, живой бас, живая гитара, живые барабаны, штук 6 синтезаторов, звук почти как на записях, в смысле, все причудливые звучки на месте, как они управляются с кучей клавиш, кнопок и ручек - загадка. Голоса у них смешные были в Venus и Cherry Blossom Girl, слишком тонюсенькие. Еще забавно, как с примочкой, которая говорит "Kelly Watch The Stars" (видео) получалось "Спасибо" или "Мерси боку", такой железный футуристический голос.

Внезапно, каждый трек был знакомым, не припомню еще таких концертов, кроме разве Sex Pistols, чтобы прямо вот так узнать каждую песню и знать альбом, например.
А судя по продававшимся дискам, у меня нет только одного их альбома на СД, благо что их переиздавали на русской лицензии.

Такая музыка, которая уже больше 10 лет идет рядом, фоном, как будто не претендуя быть любимой, не возражает, если ее слушают во время работы, в пол-уха и между делом. Тем страннее и торжественнее было слушать ее специально, воздавая должное. Фантастика!

После такого ни на каких Моторхэдов не хочется.

Группа из Великого Новгорода, которая играет гараж/сёрф, или как про них говорят — сёрфкор. Был на их концерте в ОГИ, а последний раз был в этом заведении тоже на серф-группе Hula Hoop. Поэтому я разгадал секрет успеха хорошей сёрф-команды: один из вас должен быть похож на героя кино, так в Hula Hoop басист был вылитым Остином Пауэрсом, а в Voodoo Band гитарист — Марти Макфлай из «Назад в будущее» =)

Click here to view the embedded video.

Ссылки на myspace Voodoo Band и вконтакт (с кучей видео) прилагаю.

Вы не представляете, как я ждал концерт Патти Смит. Вы не представляете, какой это был катарсис в прошлый раз. Но теперь я готов излить свой праведный гнев на все это действо.

Первая треть концерта происходила так, как и было — как будто Патти — моя панк-рок мама, как будто все в порядке, она кутает меня своей нежностью, а я плаваю в плотном пуддинге звука. Все началось с того, что она выгнала молодую мамашу.

YOU MUST GO OUTSIDE. WE’D PLAY LOUD THE NEXT SONG. I’M A MOTHER AND I UNDERSTAND.

Женщина с ребенком вышла, услышав на прощание GOD BLESS YOU. Fuck you, ты выгнала своего фаната из зала.

После этого последовала зачем-то мягкая и невнятная и ненужная и безликая PUSHIN’ TOO HARD, кавер на The Seeds, когда сама Патти была за сценой. А потом кавер на NIRVANA. Окей, я готов это слушать на диске, но вживую это выглядело, как танцы на костях Кобейна. Кавер на Джимми воспринимается нормально, кавер на Битлз тоже, хотя публика не знает слов — нормал, катит. Это люди твоего времени, Патти, но Кобейна я люблю больше. WTF?

Публика кричит, давай Глорию, а слушаем BECAUSE THE NIGHT, и я провожу параллель с Блондиевской Марией. Хит, блять, вечера. Для меня это не хит, но зал колбасится. Я теперь не готов воспринимать и Глорию, с множественными придуманными (лучшими по мнению «Афиши» строчками в рокенролле) Jesus died for... Я ушел недослушав.

Тема Патти для меня закрыта. Мой фильтр на добро и зло, исходящие от этой женщины, не справился. GOD BLESS YOU. Перегнута палка игры в «мы можем изменить мир». I feel the force. We gotta fight, блять. Я извергаю праведный гнев. So.. Because I’m a punk rocker, yes i am. Почитаю завтра охуевающие отзывы критиков в поиске Яндекса. А я сам вообще не ожидал от себя такой реакции. Fuck you, Patty. Я послушаю сейчас Нирвану.

Поступающие компентарии:
murmanskdays.livejournal.com
glafirum.livejournal.com

Я редко пишу отчеты о концертах, только когда очень понравилось или когда совсем наоборот. Нравится писать гневно-ругательные рецензии. И нравится ходить на концерты одному, ибо на концерты я хожу за музыкой и шоу.

Концерт в «актовом зале» открывали

BUBBLES & ZePerrietta

Был на них первый раз. Судя по их ЖЖ, группа не совсем новички, но вот незадача — не очень понравилось. Инструментами владеют, гитарист вообще молодец, но не вставляет. В зале тусовка, басист-вокалист после очередной фишки с гитарой смотрит, вопрошая взглядом «Круто?». Не прет.

Местами похоже на Killers, например, второй трек с майспейса — Tunatic не раскусил, что это, но сто пудов где-то было это тун-дун-дун [update Arctic Monkeys / Brianstorm]. Временами ритм-секция похожа на Joy Division. Временами в пассажах гитариста прослеживаются Sonic Youth, хотя их я готов разглядеть везде и всюду.

Лирическое отступление 1, о моральном праве переигрывать чужие песни

Конечно, любой может взять и переиграть чужую песню, учиться владеть инструментом на чужом материале, но вобрать в себя все чувства автора трека способны не многие. Усилить их, творчески переработать — единицы.

Лирическое отступление 2, об искусстве

По возрастанию эмоционального воздействия я бы выделил такие виды искусства как:

1. картинки
2. движущиеся картинки
3. музыка
4. движущиеся картинки под музыку

Но есть подозрение, что для третьего типа воздействия требуется меньше всего времени, чтобы зритель-слушатель ощутил результат. В итоге, даже под саундчек или десяток отбивок барабанщика можно колбаситься, но является ли это искусством? Является ли деятелем твой друг Вася, который взял пару аккордов, а потом сделал могучий запил на гитаре? А что делать, если в зале половина друзей Васи? Будешь ли ты считать это искусством, видя, как нравится происходящее половине зала? Профанация это называется.

Возвращаясь к теме искусства, замечу, что становится доброй традицией использование видеоряда на концертах определенного сорта групп. Потрясными были сочетания музыки и видео у «Вербы» в Б2 и у «Босх с тобой» в том же «Актовом зале». Ошибкой группы B&ZP было сделать видеорядом молодежный сериал моей юности «Элен и ребята».

Лирическое отступление 3, об «Элен и ребятах»

Я и большинство людей на сидячих местах пялились только в экран. О, это было волшебно, но в ущерб музыке. Лосины, мешковатые одежды у девочек, вечная кафешка, где никто не ест, а только встречается, огроменная комната в общаге с собственным душем, это французское выдыхание полными щеками в знак удивления или досады, просыпание девочек сразу в макияже, подчеркнутый «американизм» Дианы с помощью бейсболки, рэгбийского мяча в руках или банданы, гараж для репетиций, где никто не бухает, а играют в удовольствие и много говорят, спортзал, где за серию только пару раз ударяют по груше и пару раз садятся за тренажер типа «гребля», и мальчики поднимаются по трубам в женское общежитие, хотя могли бы отбахать своих подруг на реп. базе.. Раньше этого не замечали. Просто прелесть. И актеры жутко взрослые — ващеее..

В итоге, музыканты хороши, а группа — не очень. Последний трек перед бисом — блеск. Как говорилось на сайте АЗ: «три простых парня с рабочих окраин мегаполиса, нет в них ни изюминки, ни козявинки… Один голый танцевальный поп-гараж-рок» - так и есть. Хорошо, что все было хотя бы не так «не очень», как пластиковые, никакущие, мэйнстримовые, раздражающие «Everything Is Made In China» на разогреве «Silence Kit». Но — буду рад изменить свое мнение.

Лирическое отступление 4, о признаке хороших инди-вечеринок

Как только я сформулировал этот признак, который звучит как «в перерывах между группами нужно ставить только «Velvet Underground», зазвучала «Beat on the Brat» сами знаете кого. Fuck!

IHNABTB

Опять же соглашусь со словами на сайте АЗ: гуру животного фэйк-джаза и брутальной хоровой песни, мастера анализа подросткового безумства. На сцене 5 человек, 3 вокала, 7 инструментов. Инструменты от песни к песне меняются исполнителями, кажется, все поиграли разок то на гитаре, то на клавишах, то на ударных, то на басу, то на саксофоне. И хорошо, что сменили видео-ряд!

Лирическое отступление 5, о серьезности музыки

Итак, если исходить из предпосылки, что для воздействия музыки требуется меньше всего времени, оказывается, что в форме этой самой музыки можно передавать совсем «немузыкальный» мессадж. Думаешь, что слушаешь бодрый колбасный жесткий ритм, а в это время в голову вкладывают говно, проводят психотерапию, расчленяют нейроны. Под видом «общепризнанного» искусства можно вложить говномузыку, под видом музыки — говноидеи. Первый раз я прочувствовал такой эффект на примере индустриальной команды Haus Arafna, когда от ноиза заколбасило на физическом уровне и посыпался мозг. Недобрая это музыка, так что и ты поаккуратнее, мой читатель.

За всей экспрессией IHNABTB и (возможно) импровизацией стоит не только огромный труд, серьезность намерений, взаимопонимание, но и вера в то дело, которым занимаются музыканты. И это видно, это чувствуется, это торкает. IHNABTB — при всем кажущемся распиздяйстве и маниакальном шоу — очень серьезная музыка. IHNABTB — группа, активная в интернете, надеюсь, наткнутся на мой пост.

http://www.myspace.com/ihnabtb
http://www.youtube.com/user/ihnabtb

У меня все, кидайте тапками.

Репертуар состоял, конечно, из тарантиновских тем, но не только. Саундтреки к отечественным фильмам также были в почете: исполнялись песенка про земную ось и медведей, тема из «Ну, погоди!», песенка про «уно-уно-уно ун моменто сантименто сакраменто» и кавер на «БУ-РА-ТИ-НО!», творчески переработанный в «ТА-РАН-ТИ-НО». + Мамбо италиано, Ранавэй, Грэйт Боллз оф Файр и пр.

Гиперссылки:

• официальный сайт Hula Hoop с некоторыми mp3 — hulahoop.ru, а также секретная страница старой версии сайта со ссылками на 2 альбома целиком;
• Hula Hoop @ myspace;
• Hula Hoop @ livejournal.com.

«Jason Webley — панк-аккордеонист из Сиэтла» — значится на афише. «Главная российская инди-рок группа» — написано там же. Во-первых, спекуляция. А во-вторых, я не знаю, что такое панк-аккордеонист и что такое инди-рок.

На сцене — хипповатого вида парень в шляпе. Действительно, с аккордеоном. Иногда — с гитарой. Поет кабацкие песни, которые идеально подойдут для ирландских пабов вместо караоке. Там их хоть понимать будут и подпевать. Ощущение такое: публика почитала пресс-релизы про выкрутасы этого паренька, заплатила бабло — и ждет зрелища. Как минимум — дикие пляски и пьяный дебош. И как будто так и значится в афише, без дописочки, мол, «пьяный дебош организуется самостоятельно гостями клуба». И публика в ожидании — когда же накроет. Видал я концерты, где зал реально прет. Где не бьются в пьяных конвульсиях, поглядывая, заметил ли кто-нибудь твои феерические телодвижения. Публика отвалила бабло и ждет развлечений. Третья песня Джейсона, лирическая (лирические, между прочим, у него вообще лучше получаются). Зал загудел — общаются и пьют. Четвертая песня — «пусть бьегут ньеукльюже пьешеходы по лужам …» — зал втягивается. И пребывает в состоянии колебаний до конца сета: если со сцены звучит что-то весело/задорно/смешно/узнаваемо — пляски, если непонятно/лирично — похуй. «Jason Webley приехал! Круто! Я был на его концерте!»

А парень — молодец. Парень — артист. Профессия у него такая — развлекать народ. Кажется мне — совершенно сознательный выбор профессии — быть шутом, дурачком и фриком. И понимать, что класть все хотели на лирику, что раз назвался клоуном — давай, пляши, устраивай панк-дебош. Еще раз хотел придраться, что «панк» тут ни при чем. Ну или он такой же панк, как Чарли Чаплин, Pee Wee или Маяковский.

Самое мощное началось, когда к артисту присоединились музыканты «Дети Picasso». О, ради этого, пожалуй, стоило ждать. Мощный, четкий, плотный звук музыки отлично дополнил шоу Джейсона. Ну и все эти бутылки-погремушки, танцы «подними указательный палец вверх и крутись вокруг него, не отрывая глаз» и кавер на «Белые розы» на прощанье. Публика — в щенячьем восторге.

Свой сет, кстати, «Дети Picasso» отыграли отлично. В описании их музыки хочется употребить слово «трехмерная», но это непонятно как. Скажу лучше, что их музыка идеально, как мне кажется, пошла бы в саундтрек к мультику типа «Алладина», где все такое доброе, восточное, волшебное, пахнущее и блестящее.

Вылил желчь, теперь доволен. Наверное, разучился развлекаться. Спорю, что с утра будет куча позитивных отзывов, причем 90% или о финальной части концерта, или о том, что «было просто круто!!!!!!!!!!». Всем хорошо — вот и славно.

1. Группа играет сама в себе. У «Я слева сверху» ударник — центр группы, на который ориентируются (читай, разворачиваются, смотрят и в какой-то степени зависят от) остальные. Чувствуешь себя незваным гостем и сторонним наблюдателем.
2. «NOLA» же как будто приглашают в гости — музыканты просто делают то, что делают, четко и ни от кого не завися. Уверенно.
3. А можно не работать на публику, но взаимодействовать с ней. Звать в со-участники. «Качать».

Я капризный зритель, и мне не хватает перфоманса и шоу — это не обязательно акробатические номера, но единение с залом. Может, все зависит от стиля самой музыки — шугейзинг там, пялиться в ботинки и все такое — а может и не зависит. Я хочу видеть на сцене уверенных и ярких Личностей, получать драйв и энергетику. По-моему, это важно. Вот так. Хотел бы услышать мнения музыкантов.

И еще раз — вопрос не о творчестве этих групп вовсе.

Twee Pop. Коммунити Independent music выпустило третий сборник, посвящённый такому направлению, как Twee Pop. «Как-то я услышал интересное определение что такое тви-поп. Если старшеклассниц-отличниц попросить сыграть что-то из репертуара Ramones, то в общем-то мы и получим тви-поп в самом чистом виде. Спорное определение? Но я с ним полностью согласен.» Добрый-добрый, нелепо-наивный рок-н-ролл. На дворе весна или лето, а ты несешь портфель Леночки из восьмого "Б", а она грызёт мороженое и не обращает на тебя ровным счётом никакого внимания. Тра-ля-ля, ути-пути. Примерно так, врубились? Ах, неравнодушен я к таким группам. Скачать можно по ссылкам: часть первая — «Ранние годы» и часть вторая — «Наше время».

Афиша. 16 сентября состоится первая в Москве Velvet Underground Party — в клубе Blow-Up. Участвуют «ИNТЕРЬЕРЫ» и герои пункта номер 3 — «Good Jumper». Первых я видел несколько раз, если честно — не понравилось, но не суть. Хорошие люди. Читать и слушать: описание события на music.km.ru, сайт группы «ИNТЕРЬЕРЫ» с mp3. В жж Миллера, фронтмена «ИNТЕРЬЕРЫ» вспоминают некое мероприятие 2001 (кажется) года в клубе «Полнолуние» под названием «День Рождения Лу Рида». Я там был. Поехал один, и было плохое настроение, и я весь вечер просидел один, вроде, даже ни с кем не заговорив. И было здорово. Крутое было время.

Good Jumper. Официальный сайт good-jumper открываться не хочет, Митя, вроде, обещался его переделать. Я собрал такое разрозненное инфо о группе:

• dmitry-berkhin.livejournal.com и rtxstone.livejournal.com — дневники фронтмена Мити Берхина
• коммунити «Good Jumper» в жж
• страница группы на www.garageband.com
• страница группы на muslib.ru
• информация на сайте фестиваля «Stop The Silence»
• мнения о музыке Good Jumper. Эти цитаты были на официальном сайте. Больше всего мне нравится такая: «Жить в Москве и не слушать Good Jumper — нелепо, как минимум» — от Миллера, упомянутого выше, кстати.
• альбом группы, выпущенный на каком-то французском интернет-лэйбле. Доступно 10 треков для прослушивания и скачивания. Критики любят треки «Еще» (номер 4 на том альбоме) и «Олег» (номер 6 — и в старом варианте он мне нравился больше). От себя выложу еще — свой любимый трек «Конфеты» и «Уторчаться и гулять». Представление о творчестве коллектива дает.
• фото
• Вот жж-юзер Жилкин описывает встречу с Митей. Митя по-хорошему странный. Живо интересуется твоими делами, но видно, что его не дела интересуют, а получение новых эмоций. Он жадно поглощает любую информацию из «реального» мира, так как, возможно, у него своя реальность. Еще Виталик из «Крезола», который из «Soma Dreaming Street», теперешних «Elements & Forms», рассказывал пикантные сексуальные истории про Митю. Но — хватит сплетничать.

Лирическое отступление. На сайте СТС просматриваю группы. Вижу — «ESTHER».

В группе появляются гитарист Сеня («Нежные Поверхности») … Сеня, в качестве эксперимента, приводит в группу своего друга Петю («Нежные Поверхности») … Так группе добавилось акустическое звучание. Такой «живой» состав, оказал значимое влияние на саунд группы. Изначально ориентированный на трип-хоп («Portishead», «Morcheba») и инди-рок («P. J. Harvey»), проект склоняется к музыке, которую трудно вписать в какой-либо один стиль… Добавить сюда страсть Пети и Сени к «no wave» и можно совершенно запутаться в музыкальных терминологиях.

Петя… Сеня… «Нежные Поверхности»… У нас была группа! 6 альбомов! А еще фото Сени ищется что в Google, что в Яндексе по запросу «автохуй» =) Конец лирического отступления.

Ночной серфинг. Ностальгическое видео «Поющие гитары — Был один парень», перепевки зарубежных песен советскими исполнителями по-русски и другое интересное инфо. Класс!