Ride


ride

Встречаешь вот старого доброго друга, сто лет не виделись – тыщщу! – а вдруг и поговорить есть о чем – и даже интересно. Так и я случайно наткнулся на как-будто-старого-доброго-приятеля – группу Ride. Альбом «Going Blank Again» Говорят, что шугейзинг. Называют серьезные имена, когда упоминают корни. Меня просто потряс трек «Time Machine»: трип-хоповое в духе Massive Attack атмосферное вступление.. начинается и затухает само по себе.. далее сочный басовый рифф и невыходящие-из-головы ты-ды-ды-ды-ды-ты-ды клавишки. Под такие песни в фильмах мчатся из прошлой жизни или в новую. Научно-фантастический текст:

[1992. Going Blank Again #09] Ride — Time Machine [5:55]

[audio:ride-time_machine.mp3]

Не теряй больше сил, не теряй времени, заходи в машину времени, на борт. Время идти, жаль, что тебя тут нет. Открой глаза и… смотри как я исчезаю. Приземляюсь назад, в этот год. Двигался ли я вообще? Я исчез? Если бы я мог двигаться сквозь время, я бы отправился в прошлое и сделал бы все правильно.

Этот трек не самый хитовый/сильный на альбоме, просто он был первым, что рассказал о ней.

И еще к вопросу появления новой музыки. Вас не печалит/забавляет/ужасает и пр., что в мире сто-о-олько крутой музыки, о которой нам просто никогда не узнать. Нет? Что наверняка существует такая мелодия, которая перевернет все вокруг. Нет? У меня на этот счет такой ответ: нельзя вобрать в себя воздуха больше, чем объем легких. Получать эстетическое удовольствие можно и не зная всего моря. Море – хорошее сравнение А. Горохова. Необъятное море.


Смотрите также

Комментарии (3)

  1. как человек с техническим и даже как бы математическим образованием, ты должен четко сечь модель: образец – изделия.

    я к тому что все музыки в общем к чему-то да сводятся – возможно.

    “Энимал коллектив” – сок – все четко в эти 3,34 ночи.
    Сегодня до встречи с вами я метнулся на савелку чтобы купить там два первых “NEW!” примеченных в те выходные, но мимо кассы, их сегодня купили.

    *****

    http://www.muzprosvet.ru/neu.html

    Цитата: “Мне нравится такая характеристика Neu!: Kraftwerk засушили минимализм Velvet Underground, а Neu! извлекли из Kraftwerk дух Velvet Underground, оживили его и поставили на ноги.
    Можно найти много ахов и охов по поводу музыки Neu!, кажется не очень сложным и описание её конструктивных особенностей, Neu! очень много на кого повлияли и много кого вдохновили….
    Дэймон Албарн (Damon Albarn) из Blur сказал: «Когда я слушаю Neu! я как бы несусь по новому автобану длиной в тысячу миль, вокруг тебя – белый песок и пальмы, на которых растут громкоговорители, а не с радары, контролирующие скорость движения и не жареные сосиски».
    И Pulp без ума от Neu!, и Placibo, и Radiohead, и Red Hot Chilly peppers, и Sex Pistols, и Брайен Ино, и Дэвид Боуи… тьфу, даже противно всех перечислять, как будто это имеет какое-то значение.
    Музыка Neu! немало повлияла на альбомы Дэвида Боуи «Heroes» и «Low». Дэвид Боуи пригласил Михаэля Ротера приехать в Берлин и принять участие в работе над его музыкой (над второй «экспериментальной» стороной «Low»), Михаэль выразил интерес, но так и не приехал, о чём хамелеон Дэвид Боуи очень жалел. Видимо для самоутешения, Боуи назвал свой альбом «Heroes», очень уж ему понравился номер «Hero», сыгранный Neu!, и Игги Поппу, и саму Дэвиду Боуи было до этой песенки далеко.
    Американский коллектив аудиопровокаторов Negativland взял в качестве названия своего коллектива название опуса Neu! С дебютного альбома. А композиция «Negativland» замечательна тем, что её открывает звук настоящего отбойного молотка (это 1971!). Потом начинает орать футбольный стадион, звук смазывается и превращается в петляющий вой гитарного ветра. Потом появляется бит.

    Такие влиятельные коллективы как Sonic Youth, Spacemen 3 и Stereolab – это особый разговор. Они не только словом выражали свой восторг, они взяли на вооружение волшебную формулу – минималистический бит, поверх которого наложен колышущийся гитарно-электронный нойз… ОК, в случае Stereolab это не нойз, а довольно конформистское поп-кваканье, но нет сомнений, что музыка конца 90-х, то, что называется пост роком, очень многим обязана именно Neu!.
    Кёльнская группа Can конечно, тоже относится к предкам современного минимал-рок саунда, но Can звучали чересчур хиппово, песенно, минимализм Сan вовсе не был таким оголтелым.

    Reply  |  Quote
  2. Ого! Про огоромное количество музыки, о которой мы не узнаем, я часто думал. Я пришел к выводу, что человек, укоторого очень много дисков и который знает очень много музыки (возьмем в пример Троицкого), не может любить музыку. Музыку по-настоящему любит тот, у кого не много дисков. Не очень много.

    Reply  |  Quote
  3. Ха, Степа, я понимаю такую мысль. Когда была доступна локальная сеть с гигабайтами музыки (аналог “много дисков”), отношение было совершенно потребительским. Совсем не то, когда в своем небольшом городке бегаешь по музыкальным ларькам в день завоза новых дисков. А сейчас – и я даже в чем-то рад, я потерял эти гигабайты – и обрел то старое чувство.
    Но – возьмем в пример Олега Бочарова с его тысячами дисков. Я думаю, этот человек и знает, и любит. Может быть вопрос в том, “зажираться” или нет, терять готовность удивляться или относиться по-снобистски..

    Reply  |  Quote